El Padrino II, Terminator 2, El Imperio Contraataca. Se requieren muchos kilos de coraje y talento para lograr cintas de esta magnitud.

George Lucas... Desde niño alabé su magia, su grandeza visionaria y las agallas de sacar adelante sus proyectos. Aunque usted no lo crea, Star Wars inicialmente fue rechazada por Universal Pictures. ¿Qué sería hoy de los inicios de cada Episodio sin la fanfarria de la 20th Century Fox?; volviendo al tema de Lucas, para aquellos que no son tan fans de las cintas y sin embargo han estado en los cajones oscuros, viajando a velocidad luz en el Halcón Milenario, les diré que el buen George, pese a ser el Dios del universo Jedi, no dirigió la secuela. Se la encargo a un famosísimo desconocido llamado Irvin Kershner.

Irvin tomó la historia de Lucas y la transcribió con la pluma de sus ojos; no mostró novatez ni le tembló la mano al crear una cinta que aún cuando fue filmada en color, es una perfecta muestra de la utilización magistral del blanco y negro. De las albas nieves de Hoth a la oscuridad del espacio y las cavernas de Dagobah; de las níveas armaduras de los Stormtroopers al oscuro traje del Señor del Sith; de los resplandecientes pasillos de Bespin, ciudad de las nubes a los tenebrosos túneles junto a la cámara de carbonita. Toda, absolutamente toda la cinta, está realizada con base en el contraste de estos dos colores. Excelsa visualmente.

The Empire Strikes Back tiene un guión que a muchos en esa época pudo parecerles lento, sin embargo, a la luz de la retroproyección, apreciamos la profundidad desarrollada en cada uno de los personajes, la vastedad de su mitología y lo inmensamente complejo de la historia. The Empire Strikes Back fue la cinta que nos abrió los ojos para decirnos que Star Wars, Episodio IV- A New Hope había sido sólo el inicio de la saga épica cinematográfica más importante de todos los tiempos.

Hablando del guión. Si han analizado detenidamente las películas encontrarán (por lo menos hasta la filmación de Episodio II), que The Empire Strikes Back es la única que cuenta con una batalla inicial. Y no cualquier batalla, quizás la más impactante de todas las cintas; la invasión al planeta Hoth por los Camellos Imperiales y las tropas de asalto es, pese a su corta duración, la muestra mas brutal y despiadada del poder del Imperio. A ésta le sigue una persecución insaciable por cazar al Halcón milenario y su tripulación, la bella Leia, el cínico Han Solo, Chewie y el quejumbroso, pero genial C3PO. Es en este capítulo donde el poder oscuro se despliega al máximo y nos enseña a temer la crueldad de la respiración mecánica de un Vader asesino y sin escrúpulos.

The Empire Strikes Back es también la única que no cuenta con una batalla entre escuadrones de naves interestelares; a cambio de ello nos regala la secuencia final más emocionante de todos los episodios: La fatídica pérdida de Han Solo, ­ de quien el público se enamora en el transcurso de la película ­, y la dramática batalla de sables laser entre el consumado poder de la tiniebla y la incipiente luz naciente del bien, hacen que el Episodio V sea el más oscuro, pero también el más seductor. Es una de las pocas películas que rompe los cánones con el triunfo de los antagonistas, y el público sabe que ese triunfo es más que merecido, pues se habían ganado todo el derecho.

Pocas frases de una cinta se nos quedan grabadas, sin embargo cuando sucede, es para siempre. Para todos aquellos padawans es esta pregunta ¿ Qué escalofrío recorrió su cuerpo al escuchar por primera vez ­ Luke... I am your father - ?

Con actuaciones contundentes de Harrison Ford ( Han Solo ) y Anthony Daniels ( C3PO ), la inclusión de personajes maravillosos como Yoda o Boba Fett, una tonelada de efectos visuales impresionantes para su época y varios nudos épicos en la historia, The Empire Strikes Back arrasó con la taquilla de 1980 (como toda película de Star Wars), generó una parafernalia impresionante y desarrolló una expectación sin precedentes para una tercera parte.

Lucas es cierto que no es un gran Director; quizás lo sabía y por ello delegó el cargo en esta ocasión; sin embargo es un Verne contemporáneo y más que eso, un hombre de negocios que supo hacer de las películas una forma de vida y le enseñó al resto del mundo cómo hacer mercadotecnia a partir de un buen producto. George Lucas, asume junto a Steven Spielberg el trono del cine fantástico de finales del Siglo XX.