Cualquiera hubiera pensado que la idea era en sí misma una insana locura, sin embargo el resultado aún cuando fue muy inferior a la cinta original, resultó ser un producto aceptable.

Dino de Laurentis tomó el clásico con sus manos y con un montón de billetes verdes (como era su costumbre) hizo uno nuevo, definitivamente con menos impacto que el anterior, ­ ya que el público conocía de sobra la historia;­ Sin embargo irónicamente la versión de 1976 es la que muchos adultos jóvenes recuerdan. Esto debido a una situación muy sencilla: Hasta la entrada definitiva del video, ver una película que no estuviera en cartelera era verdaderamente una proeza, por lo que muchos crecieron viendo únicamente al Kong de Dino de Laurentis, que si bien no tiene la frescura del primero, definitivamente lograba capturar la atención del cinéfilo setentero.

Ambas cintas tienen sus aciertos. Aún cuando esta nueva realización se basó prácticamente en el guión original, el desenlace es distinto. Para 1976, las hoy extintas Torres Gemelas eran los edificios más altos de Nueva York, por lo que el nuevo Kong tuvo todo el derecho de apoderarse de estos nuevos íconos y así lo hizo. En una secuencia por demás impactante, aunque exagerada, el gran simio brinca de un edificio al otro para huir de sus perseguidores. Esta escena fue tan maravillosa en su momento, que el mismo cartel promocional se basó en ella. La batalla final no se libra contra aviones sino contra soldados con lanzallamas y helicópteros de la Guardia Nacional.

A muchos les puede resultar muy burda la relación que se genera entre el enorme animal y la inocente dama. Sin embargo es esta misma situación lo que a muchos otros encantó: La fascinación de la presa por su captor y su dependencia emocional de él.

Esta nueva versión fue dirigida por John Guillermin. Su soundtrack, se ajusta perfectamente al suspenso de la historia; la fotografía bien lograda para su tiempo, aunque con algunas deficencias de iluminación, le valió la nominación al Oscar. Para las escenas con el simio no se utilizó la técnica del stop motion como con su predecesora, sino un hombre dentro de un disfraz; los efectos especiales (hoy cándidos, pero vistosos en esos años) lograron un premio especial de la Academia. (Por supuesto no sabían que La Guerra de las Galaxias estaba a punto de hacer su aparición).

Los estelares corrieron a cargo de un muy joven Jeff Bridges, en el rol del héroe que rescata a la bella de la bestia; Charles Grodin como el avaro empresario que pretende mostrar a Kong al mundo y la introducción al séptimo arte de la hermosa Jessica Lange, quien a la postre se llevó un Globo de Oro por su actuación en la cinta, catapultando su carrera y convirtiéndose en uno de los íconos visuales más representativos de la historia del Rey de los monos.

Muchos críticos afines al jarabe amargo destrozaron y siguen haciendo trizas esta versión, sin embargo creánme que pese a sus grandes fallas, es entretenimiento garantizado y vale la pena de verse; nada grandioso quizás, pero sí un esfuerzo válido y digno de lo que se constituye per se como una de las cintas inmortales de todos los tiempos.