Apasionado... y convincente: Shakespeare tuvo su musa y todo lo que siguió fue consecuencia del amor, complicidad y pasión que siguieron a su encuentro con alguien capaz de ser inspiración y parte de su obra (Si me preguntan, es obvio que el tener una musa facilita el contar con ideas para escribir y, si nos vamos al concepto del amor correspondido, entonces la función y el crear algo adquieren otros sentidos, pero eso lo profundizaremos después...). Por supuesto, hablo de una de las mejores películas de la temporada, y una contendiente importante en la próxima entrega de los Oscares: Shakespeare in Love.

Mientras que el guión de la obra explota una historia posible sobre lo que inspiró la creación de Romeo y Julieta, también se explotan muchos aspectos cuasi-biográficos del autor, cuya historia real es tan oscura como desconocida, lo que facilita el tener ficción que se confunde con la realidad y así aparecen compañías teatrales en franca competencia, leyes artísticas que prohiben mujeres en el escenario, actitudes de la Iglesia ante el matrimonio y su vigencia, etc., etc... Por donde se vea, el guión es maravilloso: conmovedor e hilarante, apasionado y triste, toda una obra de arte (como mi musa)...

Otros aspectos destacables en términos de cine (que es de lo que trata la columna, además de ser un catalizador para mis ideas románticas) son la música (bien estructurada, alegre, buen soporte, mezcla de tradicional inglesa con new age del género), la fotografía (todo es luz y juegos de sombra, el tono “teatral” es obvio y acertado), y el diseño de producción (incluyendo el vestuario), que sin ser ostentoso o grandioso es suficientemente explícito como para dar una visión que puede ser un tanto contemporánea sobre la época referida...

Además de los aspectos mencionados, las actuaciones requieren mención especial, ya que después de ver –y disfrutar- la película, cuesta trabajo imaginar otra musa que dé lugar a Julieta (Paltrow), u otra visión distinta de Shakespeare (Fiennes). La Reina se lleva los aplausos, y aún cuando su aparición es breve, el toque elegante -y arrogante- vale enteramente la pena...

Ahora sí, me tomo la libertad de profundizar en la idea base de la obra: la pasión como elemento creativo y fundamento para vivir, en dos fases aparentemente contradictorias pero en ocasiones inseparables: el amor realizado y la pérdida del mismo. Me refiero al hecho de que el contar con el amor es la base creativa y sustento de William, y entonces aquí la idea obvia es cuestionar si la falta de la musa permitiría o no la continuidad de las ideas y las palabras para concretarlas... La tarea es para ustedes, pero yo sí encuentro ciertos elementos “cuestionables” y reconozco que la idea propuesta al final me dejó sensaciones mezcladas...

Los elementos “cuestionables”: al menos en mi creencia, el factor “amor correspondido” es la base de creación, y sólo creo en soportar la pérdida por el hecho de que hubo una consumación que da pie a vivir del recuerdo y que es suficientemente fuerte como para no derrumbarnos ante la ausencia. En este sentido, si no hubiera habido amor realizado, la obra no se hubiera completado y el destino de William sería tal vez oscuro... Lo que cuestiono es el hecho de la continuidad después de la pérdida absoluta. Tal vez mi apreciación es demasiado cercana al romaticismo, pero en mi caso yo no puedo asegurarles la continuidad de la columna si me falta la musa :). En fin, espero que la idea despierte discusiones.

En síntesis, una gran, gran película. Nos vemos pronto en cualquier libro de sonetos o sala de cine...